Conne Island-Dates (Indie) http://www.conne-island.de/aktuell.html Conne Island, info@conne-island.de de-de Anstehende Veranstaltungstermine im Conne Island (Alle Termine unter: http://www.conne-island.de/rss.xml) Events 11.09.2026: CULK + CAMILLE JANSEN + OLAFUR MOWA [Indie]<br><br> 11.09.2026, 19:00 Uhr:<br><br> CULK + CAMILLE JANSEN + OLAFUR MOWA<br><br> Die Wiener Band CULK kündigt ihre große Herbsttour 2026 an und liefert damit den perfekten Rahmen für ihr mit Spannung erwartetes neues Album „Smogstar“, das am 4. September 2026 über Siluh Records erscheint., , Mit „Smogstar“ öffnen CULK ein neues klangliches Kapitel: roher, direkter und kompromissloser. Die Band orientiert sich stärker an der Soundästhetik der New Yorker Underground-Szene der 80er Jahre: eine Welt zwischen Lärm, Kunst und radikalem Ausdruck. Einflüsse von Noise-Rock-Pionieren wie Sonic Youth oder Swirlies treffen auf die Dringlichkeit von Bands wie Unwound und werden durch aktuelle Acts wie julie oder Blue Smiley weitergedacht., , Dieses „in-your-face“-Moment prägt auch die neuen Songs: weniger Distanz, mehr unmittelbare Energie, die sich in dichten Arrangements und eruptiven Dynamiken entlädt. Die unverwechselbare Stimme von Frontfrau Sophie Löw bleibt dabei das emotionale Zentrum intensiv, verletzlich und zugleich von einer neuen Dringlichkeit getragen., , Im September bringt die Band ihre neuen Songs erstmals auf die Bühne und geht auf umfangreiche Tour durch Deutschland und Österreich. Mit ihrer neuen Tour beweisen CULK einmal mehr, warum sie zu den spannendsten Acts der deutschsprachigen Indie-Szene zählen. „Smogstar“ ist kein leises Statement, sondern ein drängender Soundtrack für eine Welt im Umbruch., , ____________, , Camille Jansen ist eine unabhängige französisch-britische Musikerin, die zwischen Los Angeles und Paris pendelt. Schon als Kind begleiteten sie Künstler wie Bob Dylan und Leonard Cohen auf Familienausflügen – ihre Musik war der Soundtrack ihrer Jugend. Aus dieser frühen Begeisterung entstand Camilles Leidenschaft für das Geschichtenerzählen, die schließlich zu ihrem großen Talent fürs Songwriting führte. Seit ihrem Debüt im Jahr 2021 hat Camille mit ihrer Musik Millionen von Streams gesammelt und Unterstützung von Magazinen wie Grazia und Earmilk erhalten. Auch ihr erstes Album „The Loose Screws“ fand großen Anklang – unter anderem bei BBC 6music, Radio X, Clash Magazine, Crack Magazine und Far Out Magazine. Zudem war sie als Support-Act mit Babe Rainbow auf deren Tour an der US-Ostküste unterwegs. Doch Camille drückt sich nicht nur über Musik aus – auch Mode ist ein wichtiger Teil ihrer Kreativität. Ihr ausgeprägter Sinn für Vintage-Stil und Nachhaltigkeit prägt ihr gesamtes Auftreten. Damit hat sie Aufmerksamkeit von Plattformen wie L’Officiel und der Paris Fashion Week erlangt und mit renommierten Marken wie Chanel, Acne Studios, Celine und Chloé zusammengearbeitet. Im Jahr 2025 wird Camille ihre eigene Version des Nirvana-Songs „On A Plain“ veröffentlichen – als Teil des Projekts A Tribute to Nirvana – The Songs of MTV Unplugged. Außerdem ist sie auf dem kommenden Album „slipper imp and shakaerator“ von Babe Rainbow zu hören, mit denen sie im März und April durch Australien und Neuseeland touren wird., , _____________, , „Talk Shit Get High“ heißt die erste Single von Berlins Newcomer OLAFUR MOWA, den Insider:innen durchaus schon kennen dürften als den Sänger und MC der Band GiGi Blow. OLAFUR MOWA hat sich nun fest dazu entschlossen, sein erstes Solo-Album zu veröffentlichen. Es wird im Juni auf dem Berliner Indielabel Staatsakt erscheinen., , Musikalisch bewegt er sich irgendwo zwischen Indie-Alternativ und Electronic Pop. Die erste Single jedenfalls reflektiert eine verrauschte Identitäts-Suche zwischen Größenwahn und Stumpfsinn. Hier wird der Teufel im wahrsten Sinne an die Wand gemalt, wenn er im Chorus singt: „I shared my dreams with banshees on my wall, only fear and delusion in my head, I shared my dreams with banshees on my wall, I bought depression with a view“., , Der Song spielt im urbanen Berliner Wasteland zwischen Späti-Bänken, Shisha-Bars und dem Leben in den eigenen gemieteten vier Wänden. Als Feature-Gast hören wir Olafurs Freund Donkey Kid singen, mit dem er sein Debüt-Album zusammen aufgenommen und produziert hat. Mowas alte Band GiGi Blow wird ihn übrigens weiterhin als Live-Band bei seinen Shows begleiten., , Das Video zu „Talk Shit Get High“ bringt endlich die Fototapete wieder zurück ins Game., <br><br> VVK: 21.00 Euro AK: 25.00 Euro<br><br> http://www.conne-island.de/termin/nr7468.html info@conne-island.de http://www.conne-island.de/termin/nr7468.html 2026-04-29 11:25:30 01.11.2026: SINEM + PEKI MOMÉS [Indie]<br><br> 01.11.2026, 19:00 Uhr:<br><br> SINEM + PEKI MOMÉS<br><br> Hatun wusste immer, was sie will. Hatun packte ihren Koffer und fuhr nach Deutschland. Ihr Mann blieb, erst später kamen er und die Kinder nach. Da hatte Hatun längst Arbeit in einem Dorf in Oberbayern gefunden und sich mit Klugheit, Fleiß und Umsicht unentbehrlich gemacht. Heute ist Hatun alt, sie wird vergesslich. Aber eines hat sie gut verstanden, und das vergisst sie nicht: Sinem macht Musik, sie singt und tanzt auf Bühnen. Nun hat Sinem schon ihr zweites Album aufgenommen und das wird ihren Namen tragen: „Hatun“. Ein Bild von ihr, der jungen Hatun, wird auch auf der Platte abgebildet sein. Sinem ist ihre Enkelin, und die weiß, was sie will., , Sinem wuchs in Oberbayern auf, am Ammersee. Sie zog nach München, wo sie noch heute lebt. Ihr Vater hatte ihr westliche Popmusik vorgespielt, die coole Variante: Tanz den Mussolini. Bei den Großeltern wurde die Musik aus der Heimat gespielt und gesungen. Die Klassiker der türkischen Popkultur, die wieder und wieder aufs Neue interpretiert werden, oft von Sängerinnen, deren Namen irgendwann einen mythischen Klang bekommen haben, weil sie nicht einfach nur Sängerinnen sind. Sie interpretieren die Texte der Dichtersänger, der Asiks, und sie schreiben eigene. Sie sprechen von den Dingen, um die es geht. Von der Liebe, der unerwiderten, der unmöglichen und der verflossenen, vom Schmerz und der Sehnsucht. Aber auch von dem, was passiert, im Dorf, im Land, auf der Welt, von der Ungerechtigkeit und vom Widerstand dagegen., , Auf ihrem ersten Album „Kösk“ interpretierte Sinem solche Klassiker. Sie alle hatten gemein, dass sie eine Haltung transportieren. Durch ihre Lyrics, ihren Sound oder durch elegante Moves wie diesen: Das Lieds eines Machos zu singen, der über eine Frau spricht. Dass es nun aber Sinems Stimme ist, die diese Worte singt, und sie sich dazu ekstatisch auf der Bühne wälzt, sagt mehr als jedes feministische Seminar. Das ist Anadolu Punk., , Das neue Album, „Hatun“, beginnt mit „Ötme Bülbül Ötme“, geschrieben von Pir Sultan Abdal, interpretiert von Sercan Öztürk und Hüseyin Korkankorkmaz. Es ist eines der Lieder, die Sinem bei ihren Großeltern hörte. Vielleicht erzählte es ihnen über das Leben in der Fremde: „Sing nicht, Nachtigall, mein Garten ist nicht fröhlich. Aus Sehnsucht nach dir vergehe ich.“ Für „Hatun“ hat sich Sinem wieder Klassiker vorgenommen von Sezen Aksu, Erkin Koray und anderen, die eine besondere Bedeutung für sie haben und sie schon lang begleiten., , Sinem, die Band, in der Tom Wu für die Musik und Sinem für den Gesang verantwortlich sind, hat nun aber auch eigene Lieder geschrieben. Weil die aus ihnen selbst kommen, entwickeln sie eine eigene Kraft. Der Stimme der Tradition wird aus der Gegenwart geantwortet, die Vergangenheit bildet die Echokammer für Geschichten von heute., , Erwartungen, die andere an uns herantragen, lassen uns nur zurück in die Vergangenheit und nach vorn in die Zukunft schauen, aber nie im Augenblick leben und zufrieden sein mit dem, was man tut und was man ist. Sinem hat darauf eine rotzige Antwort parat: „Bana ne“, ist mir egal! „Dies habe ich selbst getan. Und das habe ich selbst getan. Was willst du dagegen tun? Was geht’s dich an? Ist mir egal!“ So erhebt Sinem auf dem zweiten Stück des Albums ihre Stimme über einem muskulös rockenden Track, der stoisch und mit festem Schritt seinen eigenen Weg geht., , Das soll nicht so sein, sagen sie. Wir sollen tun, was unserer Rolle entspricht. Dieses Märchen scheint Sinems Erzählerin in „Masal“ den Leuten aber nicht mehr abzunehmen: Ein braves, höfliches, stilles, süßes Mädchen bricht aus seinem Käfig aus und verwandelt sich in ein mutiges, frei lebendes, geflügeltes Mädchen. Oder ist diese schöne Geschichte ihrer Befreiung nur ein weiteres Märchen, zu dem das Mädchen wieder nur brav nicken darf?, , „Asla!“ ist ein Banger, nicht einmal zwei Minuten lang. Er handelt von einem Tabu, das eher Frauen trifft als Männer. Man soll sich nicht zu weit aus dem Fenster lehnen. „Niemals!“, damit das Gegenüber nicht auf die Idee kommt, dass man sich für etwas Besseres hält, weil man gewisse Talente besitzt. „Ichbewahre die geheimsten Worte. Ich teile sie nicht, niemals teile ich sie. Ich singe die schönsten Lieder. Schau mich nicht an, schau mich lieber nicht an.“, , In „Agatha Christie“, dem letzten der von Sinem selbst geschriebenen Lieder auf dem Album, wird ein Suchscheinwerfer auf jene Männer geworfen, die im Schatten der patriarchalischen Verhältnisse Frauen auf der Straße mal wie nebenbei, mal ganz unverschämt anstarren und so zu Dingen machen, die es zu beurteilen und zu besitzen gilt. „Ihre Gesichter sind maskiert, verhüllt in der Dunkelheit der Seele. An jeder Ecke warten sie.“ Agatha Christie wohnte oft im Pera Hotel im Istanbuler Viertel Beyoglu. Ebendort lebte auch Sinem zwei Jahre lang, ging jeden Tag unter den Blicken der Maskierten. Jetzt schaut sie zurück, und wirft ihre Verhüllung ab: Wir sehen euch, und wenn wir euch sehen, wird euch das Gaffen schon vergehen., , Tom Wu hat jedem Song eine eigene, individuelle Note gegeben, verschiedene Gitarristen haben ihre Riffs dazu eingespielt. „Hatun“ groovt lässig vor sich hin und spiegelt so das Selbstbewusstsein von Sinem, die selbst zu sprechen begonnen hat – poetisch und souverän. Sie nimmt sich nun auch in den Worten ihren Platz. Wer erzählt, was ist, hat das Sagen., , Hatun ist stolz auf ihre Enkelin, und ihre Enkelin ist stolz auf sie., , ____________________, , Peki Momés is a Turkish artist living in Germany, started to record music by accident in 2023. Infusing her vocals with a unique blend of intuition and uncompromising authenticity, Peki Momés brings a fresh perspective to the world of groove music. , , The musical approach of the artist (although it's hard to pin down) can be categorized into terms like Turkish disco, dancefloor jazz or Turkish city pop. Peki Momés' music is an eclectic mix of sounds from the global underground, tastefully crafted by producer Dustin Braun and a troupe of ridiculously talented jazz musicians. Dirty disco, fuzzy funk, anatolian rare grooves, experimental synth, library music and japanese city pop all blend naturally with her distinct vocals to create a unique ethereal outernational sound that is all her own., , Ever since her debut 45 on Mocambo Records, Peki Momés has become a little sensation in and outside the organic groove scene: turntablist DJ Koco played doubles of „Göc Mevsimi“ in his set, Iggy Pop announced „Rüya“ on his „Iggy Confidential“ show on BBC and the second vinyl single surprised everyone with a mesmerizing cover of Marco Valle's much loved „Estrelar“ in the Turkish language. Both records sold out quickly and are already in the bags of tastemakers like Coco Maria., , With her debut album out on September 2025, Peki Momés is now telling her full story. Displaying a young Peki on the cover, the artwork hints at the freshness and enthusiasm of the project. She started touring with a full band in support of the album.<br><br> VVK: 22.00 Euro AK: 27.00 Euro<br><br> http://www.conne-island.de/termin/nr7495.html info@conne-island.de http://www.conne-island.de/termin/nr7495.html 2026-06-16 11:08:46 27.11.2026: ANDA MORTS - I hate this part of Texas - Tour [Indie]<br><br> 27.11.2026, 19:00 Uhr:<br><br> ANDA MORTS - I hate this part of Texas - Tour<br><br> Nach zwei restlos ausverkauften Tourneen in 2024 hat der Linzer Paradepunk Anda Morts für diesen Herbst bereits eine umfangreiche Tour für Deutschland und Österreich bestätigt, nur um jetzt mit der Ankündigung seines Debütalbums und neuen Terminen für das kommende Jahr nachzulegen. Neun Termine wird es im April und November 2026 geben, das Album „ANS“ (österreichisch für „Eins“) erscheint noch dieses Jahr – und zwar am 19. September., , Darin geht es um Faschos, Incels, Autobahnen, Nikotin. Wie Anda auf dem Album alte Punk-Formeln mit pochendem Herzen und geboten zorniger Haltung ins Hier und Jetzt katapultiert, wie er mit maximaler Dringlichkeit die Wirklichkeit umreißt, das hat eine derart furios mitreißende Art, dass man sofort mehr davon haben will. Anda Morts ist ein vortrefflicher Beobachter, mit wenigen hingeworfenen Zeilen seziert er subkulturelle und andere Szenen, Beziehungen, die Straße, Politik, Gesellschaft. Er beherrscht die Kunst, vom vermeintlichen Kleinen ins Große zu kommen und hat dabei eine tief empfundene, unverstellte Zärtlichkeit und Liebe für seine Figuren., , Kitsch und Euphemismus sind in dieser Musik nicht zu Hause, Anda Morts hat einen außerordentlich gut funktionierenden Bullshit-Detektor. Oder wie die Berliner*innen, die ihn jüngst vor Element of Crime in der Berliner Philharmonie erleben durften, es verliebt nennen: Der Rabauke mit den ungewöhnlich langen Punksongs., , Anda Morts steht nicht im Pass, eigentlich heißt er Andreas, sein Cousin auf der Alm in Osttirol nannte ihn Anda. Und dann hat er mal einen Bierwagen gesehen mit einer Werbung von einem Café namens Strom, die er spiegelverkehrt durch ein Schaufenster sah. Aus Strom wurde Morts, fertig war der Künstlername, DIY eben., , Einen Song über seine neue Musikkünstlerexistenz gibt es auf „ANS“ natürlich auch: „Ich sitze vormittags im Park / Wenn ich mal nicht bis Mittag schlaf / Gelegentlich fühl ich mich schlecht / Alle auf Arbeit ich im Bett“ singt Anda in „Freitag“. „Ich wollte meine Freunde mit dem Song ärgern, die natürlich weiterhin arbeiten gehen müssen“, sagt er grinsend. „Hat geklappt, ‘Boah, du Arschloch‘, habe ich nicht nur einmal gehört.“, , Dabei arbeitet er ja, und wie. Nur halt zu seinen eigenen Bedingungen. Im Herbst stellt Anda Morts, dieser wunderbar schnörkellose Songwriter und brillante Erzähler famoser Alltagsgeschichten, zusammen mit seiner Band sein Debütalbum „ANS“ auf großer Tour durch Deutschland und Österreich live vor.<br><br> VVK: 30.95 Euro <br><br> http://www.conne-island.de/termin/nr7362.html info@conne-island.de http://www.conne-island.de/termin/nr7362.html 2026-01-21 11:56:29 28.11.2026: ANDA MORTS - I hate this part of Texas - Tour [Indie]<br><br> 28.11.2026, 19:00 Uhr:<br><br> ANDA MORTS - I hate this part of Texas - Tour<br><br> Nach zwei restlos ausverkauften Tourneen in 2024 hat der Linzer Paradepunk Anda Morts für diesen Herbst bereits eine umfangreiche Tour für Deutschland und Österreich bestätigt, nur um jetzt mit der Ankündigung seines Debütalbums und neuen Terminen für das kommende Jahr nachzulegen. Neun Termine wird es im April und November 2026 geben, das Album „ANS“ (österreichisch für „Eins“) erscheint noch dieses Jahr – und zwar am 19. September., , Darin geht es um Faschos, Incels, Autobahnen, Nikotin. Wie Anda auf dem Album alte Punk-Formeln mit pochendem Herzen und geboten zorniger Haltung ins Hier und Jetzt katapultiert, wie er mit maximaler Dringlichkeit die Wirklichkeit umreißt, das hat eine derart furios mitreißende Art, dass man sofort mehr davon haben will. Anda Morts ist ein vortrefflicher Beobachter, mit wenigen hingeworfenen Zeilen seziert er subkulturelle und andere Szenen, Beziehungen, die Straße, Politik, Gesellschaft. Er beherrscht die Kunst, vom vermeintlichen Kleinen ins Große zu kommen und hat dabei eine tief empfundene, unverstellte Zärtlichkeit und Liebe für seine Figuren., , Kitsch und Euphemismus sind in dieser Musik nicht zu Hause, Anda Morts hat einen außerordentlich gut funktionierenden Bullshit-Detektor. Oder wie die Berliner*innen, die ihn jüngst vor Element of Crime in der Berliner Philharmonie erleben durften, es verliebt nennen: Der Rabauke mit den ungewöhnlich langen Punksongs., , Anda Morts steht nicht im Pass, eigentlich heißt er Andreas, sein Cousin auf der Alm in Osttirol nannte ihn Anda. Und dann hat er mal einen Bierwagen gesehen mit einer Werbung von einem Café namens Strom, die er spiegelverkehrt durch ein Schaufenster sah. Aus Strom wurde Morts, fertig war der Künstlername, DIY eben., , Einen Song über seine neue Musikkünstlerexistenz gibt es auf „ANS“ natürlich auch: „Ich sitze vormittags im Park / Wenn ich mal nicht bis Mittag schlaf / Gelegentlich fühl ich mich schlecht / Alle auf Arbeit ich im Bett“ singt Anda in „Freitag“. „Ich wollte meine Freunde mit dem Song ärgern, die natürlich weiterhin arbeiten gehen müssen“, sagt er grinsend. „Hat geklappt, ‘Boah, du Arschloch‘, habe ich nicht nur einmal gehört.“, , Dabei arbeitet er ja, und wie. Nur halt zu seinen eigenen Bedingungen. Im Herbst stellt Anda Morts, dieser wunderbar schnörkellose Songwriter und brillante Erzähler famoser Alltagsgeschichten, zusammen mit seiner Band sein Debütalbum „ANS“ auf großer Tour durch Deutschland und Österreich live vor. <br><br> VVK: 30.95 Euro <br><br> http://www.conne-island.de/termin/nr7363.html info@conne-island.de http://www.conne-island.de/termin/nr7363.html 2026-01-21 12:00:38 05.12.2026: FRITTENBUDE [Indietronic]<br><br> 05.12.2026, 19:00 Uhr:<br><br> FRITTENBUDE - 20 Jahre Filmriss Tour <br><br> Frittenbude sind seit 2006 der tiefschwarze und doch neonfarbene Kurzschluss zwischen Ravepunk, Indierap-Exzess und politischer Realität. Aus ihrem Bass Universum heraus haben sie schiefe Synths, bollernden Basslines und Texte kultiviert, die Schwitzkasten und Umarmung zugleich sind. Frittenbude steht für Nächte, in denen alles möglich scheint, für Hymnen, die auf dem Heimweg noch brennen. Ihre Musik ist ein Ort für alle, die genug haben von Stille und Stillstand. Ob Liebe in Zeiten der Reizüberflutung, Wut auf das politische Weltgeschehen oder der Versuch, das Chaos in der gelebten Apokalypse tanzbar zu machen, Frittenbude verwandelt große Gefühle und große Fragen in Lieder, die sowohl Club als auch das nie endende Kopfkino füttern. Live ist die Bubu eine Katastrophe im allerbesten Sinne, zu laut, so intensiv, politisch und immer mit dem Versprechen, dass Gemeinschaft auch im Lärm möglich ist. Nach 20 Jahren und unzähligen Shows zwischen Mainstage und dem letzten AZ bleibt Frittenbude ein Gegenentwurf zum ewigen Grau. Musik für Menschen, die sich und die anderen noch nicht aufgeben wollen.<br><br> VVK: 25.00 Euro <br><br> http://www.conne-island.de/termin/nr7342.html info@conne-island.de http://www.conne-island.de/termin/nr7342.html 2025-12-10 14:55:40